Začiatkom júla 2017, výstava "záhrada vanínového umenia bola otvorená v centrálnom múzeu starej ruskej kultúry a umenia názvu" Andrei Roblev. Dlaždice XVI - začiatok XIX storočia zo stretnutia múzea Andreja Rublev a súkromných zbierok ", venovaných ruským dlaždice XVI-XIX storočia, na ktorých exponáty nedávno vstúpili do múzea zhromaždenia, ako aj tých, ktorí patria súkromným zberateľom.
Tvorba dlaždíc (" puzdro") Ukázalo sa, že šírenie v ruskom umení z XVI storočia. Spočiatku to boli malé keramické dlaždice určené na zdobenie fasád budov a nemali sfarbenie. V prvej polovici XVII storočia, "Abused" dlaždice, pokryté zelenou glazúrou. Zvyčajné príbehy pre dlaždice XVII storočia sú obrazy jazdcov, bitky, vtákov, girlandy ovocia a kvetov, dekoratívnych kaziet a iných západoeurópskych okrasných motívov.
Sergiev-Posad State Historical a Art Museum-Reserve
Predstavuje výstavu "zo vzorky do kravatu"
Miesto konania: východný zbor (ul. 1. šoková armáda, 2)
Výstava "zo vzorky do dlaždíc" zavádza rozvoj jazyka v Rusku z XV do XXI storočia. Exponáty-testeri z rôznych keramických centier Ruska hovoria o rozmanitosti jazykového umenia "ako produkt výroby, ako prvok života, ako javy kultúry."
Námestník vedecká práca SPMZ S.V. Nikolaev
Výstava predstaví najskôr z fondov Sergiev Posad Museum-Reserve: Terracotta Dekorácie XV storočia. Okrug Cirkev, vzácny reliéfny terakott a pestovanie (zelené) dlažby XVII storočia, vyrobené v kláštore Trinity-Sergiev, architektonické dlaždice, zdobené chrámy kláštora Rev. Sergius.
Štátne historické múzeum predstavuje komínové dlaždice XVIII storočia, medzi ktorými sú obzvlášť zaujímavé, aby spôsobili, že v najskoršom období tvorby tejto produkcie v hlavnom období v St. Petersburg v hlavnom meste. Niektoré exponáty sa vydávajú prvýkrát.
MGOMZ "KOLOMENSKOYE" sa zúčastňuje na výstave 60 objektov. Ide o jedinečné práce jazykového umenia: pece z kráľovského cestovného paláca, rovnako ako málo známych dlaždíc sovietskej éry s obrazmi umelcov a symbolov éry socializmu.
Z fondov rezervy Abramtsevo Múzeum môže výstava vidieť maľované dlaždice XVIII storočia, medzi ktorými "Autor", ktorý vykonáva najväčší majstri maľby M.V. Vrubel a K.a. Korotín.
MVK "Nový Jeruzalem" predstavuje dlaždice XVIII storočia. Vyrobené workshopy zmŕtvychvstania Novo-Jeruzalem kláštor, vrátane veľmi zriedkavých, naplnených slávnym majstrom Jan Phlegner s zábavnými pozemkami z knihy skorého XVIII storočia. "Symboly a emblémy."
Vďaka architektúre poskytovanej architektúre A.V. Schuseva ManNet z nemocničných komôr s Kostolom svätých Zosima a Savvatiya, návštevníci najprv vidia túto vzácnu architektonickú pamiatku na kláštor Trinity-Sergius Sergius Bright, Polychromy, ako keď videli svojich predkov v XVII - prvej polovici XVIII storočia. Toto múzeum tiež zdieľali ako zaujímavé grafické práce, ktoré uskutočnil slávny umelec neskorého XIX storočia. SD. Miloradovič, vynikajúci prieskumník umenia z XX storočia. S.A. Maslich.
Exponáty zo zberu Krasnojarsk Geo Archeology LLC rozširujú "geografiu" prezentované na výstave dlaždíc na Sibíri: Prvýkrát, zistenia nájdené počas rozsiahlych archeologických prác v meste Yeniseisk v rokoch 2015-16 sú preukázané.
O kráse dekorácie kráľovského cestovného paláca s. Je to mierne, že nebola ďaleko od kláštora Troitskoye, dokazuje to objekty z súkromnej kolekcie N.V. Opevnené.
Mnohé exponáty sa objavujú širokým publikom prvýkrát.
Prvýkrát, Sergiev-Posad Museum-Reserve United 350 diel šiesteho storočia z fondov 6 múzeí Moskva a regiónu Moskvy v jednej medziregionálnej výstavnom projekte, Svätá Trojica Sergiyev Lavra, Krasnojarsk Geo Arcology LLC a súkromné \u200b\u200bzbierky .
Záhrada cenného umenia. Dlaždice XVI - skoré XIX storočia
Výroba dlaždíc, ktorá prišla do Ruska z východnej Európy v XVI storočí (tzv. "Ocenené podnikanie"), je proces intenzívneho pracovného pomeru. Jeden absorbér nie je robiť - potrebujete viac hrotov s mučníkmi, ktorí vedia, ako spáliť tehly. Dlaždice v Rusku sa však zamilovali, začali zdobiť fasády a interiéry cirkví a od Petrovskej éry a pece. Po prvé, v XVI storočí, tieto boli rastúce dlaždice (pokryté zelenou polevou - "mravca"), a potom rezačky dali vôľu svojej fantasy - tu sú ozdoby a kvetinové girls s vtákmi a bojové scény. 44 exponátov boli vybrané na výstavu - zdá sa to nie je toľko, ale dávajú úplnému obrazu vývoja "apastizovaného prípadu" v Rusku od okamihu narodenia pred rozkvetom v budúcom storočí pod Patriarcha Nikon a na Výrobné produkované už "na dopravníku" výroby manufaktúry na začiatku XIX storočia. Všetky vzorky v expozícii - z Múzea, ako aj zo súkromných zbierok. Katalóg s podrobnou históriou "hodnotného podnikania" a prezentovaných vzoriek, z ktorých väčšina má presný pôvod, prišiel k výstave.
Umenie a mesto: Graffiti v ére internetu
Graffiti vznikol v sedemdesiatych rokoch ako súčasť obručnosti ulice, ktorá sa nedávno stáva predmetom výstav nielen v galérii, ale aj v múzejných priestoroch. Výstava nazvaná "Umenie a mesto: Graffiti v epoche internetu" v Moskovej galérii "Elektromomes v Rosokino" je venovaná tomu, ako sa vyvinuli graffiti v ére "postavy", ktoré prestali byť nielen čisto ulice kreativita, ale aj anonymné. Teraz sú rovnakých účastníkov v súčasnom umení, so všetkými jeho výhodami a mínusmi. Tu je, ako to vidí dnešnú situáciu s graffiti kurátorom výstavy. Umelec Igor Doshov: "Nové technológie sa stávajú cenovo dostupnými, že graffiti-umelci sa používajú spolu s baldachýnom. Pokusy o vytváranie diel prostredníctvom robotov, drónov a iných špecialistov sa prijímajú. Nakoniec, moderné graffiti sa transformuje do praxe, podobnejšie ako hacking. " Je to naozaj? Vaše závery môžu byť vykonané návštevou výstavy, kde okrem toho Čerstvá prácaVypravené špeciálne pre projekt, na porovnanie, fotografie a video natáčanie najvýznamnejších graffiti rôznych rokov.
Námorník, umelec, muž. Vladimir Golitsyn
Vladimir Golitsyn (1902-1943) je umelec, ktorý vytvoril svoj vlastný, jedinečný štýl spájajúci laconizmus plagátu kampane a tradíciu ľudových remesiel. Študoval v takých rôznych, ale nádherní majstri, ako sú Bubnovevotkets Peter Konchalovsky a Konstantin Jou, navštívili kurzy VHOWEMAS. Golitsyn pracoval veľa na objednávku, najmä pre centrálne histórie Múzeum Moskvy, založené na začiatku dvadsiateho storočia, vďaka Sergeyovi Morozovi Metsen a existoval až do 30. rokov. Drevené Golitsyn Caskets s maľbou dokonca dostal zlatú medailu Medzinárodná výstava Dekoratívne umenie v Paríži v roku 1925. Na výstave môžete vidieť takmer všetky dedičstvo Golitsyn, ktorý je uložený v NDPNI, nástupcom Kustarského múzea a na iných stretnutiach. Okrem použitých diel sú to ilustrácie pre detské knihy a časopisy, náčrty z expedícií na polostrove Kola a na novú pôdu, rodinný archív, predmety, ktoré poskytol vnuk umelca Ivan Illarionovich Golitsyn, ako aj dokumenty o mnohých zatknutiach Vladimir Golitsyn kvôli jeho ušľachtilého pôvodu.
Dňa 25. marca 2016 sa v The Museum Complex "Konernyard" uskutočnil slávnostný objav medziregionálnej výstavy "vzoriek chimnery, reliéfneho a maľovaného".
Toto je prvá v Sergiev Posad Výstava venovaná dlaždice. Veľa ľudí, ktorí majú záujem o tento druh umenia zhromaždil na výstavnej sieni východného zboru v tento deň. Pre 95-ročnú históriu múzea bola zozbieraná veľká zbierka architektonických a komínov, vrátane najskorších nálezov - dlaždice XV storočia., Zariadenie Okrug Cirkvi, najvzácnejšia Terracotta Terracotta a zábavná (zelená) dlažba XVII storočia, vyrobené v kláštore Trinity-Sergiev, vzácne architektonické dlaždice, ozdobené chrámmi Troitského kláštora, Moskva, v blízkosti Moskvy Estates. Tam sú dlaždice s grafovými kompozíciami, vrátane určených vojenský predmet, rovnako ako svetlé maľované, zdobené kvetinové kytice a girlandy vytvorené na slávnych podnikov M. S. Kuznetsov. Spolu s starovekými, tam sú moderné dlaždice, urobili dnes na obnovu architektonických pamiatok Trinity-Sergiye Lavra a Moskva, vyrobené v keramickom laurel workshopu.
Zástupca generálny riaditeľ Sergiev Posadsky
historické a umelecké múzeum rezervy,
kandidát o historických vedách Svetlana Viktorovna Nikolaev
Z vlastných zdrojov, Sergiev Posad Museum vybralo 300 exponátov. Expozícia bola doplnená inými múzeami a inštitútom archeológie, s ktorými pracovníci múzea uskutočnili spoločné vykopávky. Predmety sú prezentované z MDA a Trinity-Sergiye Lavra. Reagoval na pozvanie Sergiyevo Posad Museum-Reserve Kolegov z Moskvy Museum Kolomenskoye, ktorý je známy svojou zbierkou dlaždíc. Predstavujeme predmety z fondov regionálnych múzeí - Múzeum komplex Nový Jeruzalem, v ktorom sa v predchádzajúcich stároch vytvorilo centrum výroby dlaždíc. Bol priniesol zbierku múzea ZARASI patriaceho do Manorského zhromaždenia. Zúčastňuje sa na výstave s jeho exponátmi Aleksandrovsky umelecký múzeum. A keramický workshop LAVRA súhlasil, že ukáže, ako sa dlaždice. Nezostali a súkromní zberatelia.
Vitaly Vladimirovich Shcherbakov,
Senior výskumný pracovník archeologického oddelenia múzea,
Strážca výstavy
"Prípravná fáza bola dostatočne veľká - niekoľko mesiacov, - vysvetlila Vitaly Vladimirovich Shcherbakov, Senior výskumný pracovník archeologického oddelenia, strážca výstavy, - možno knihu bude publikovaná v budúcnosti a všetky natáčané materiály na túto tému budú zahrnuté do nej. Na výstave sme chceli ukázať rozmanitosť dlaždíc z najstaršieho do súčasného dňa na príklade článkov majetku kniežatách Golitsynye, ktorí sa zachovali v Sergiev Posad na Wifean Street. Toto je jediný konzervovaný kaštieľ na predmestí, zabudovaný v roku 1823. Výstava predstavuje jedinečné väzby s obrazmi svätcov majstra Master Jan Phlegner, Švédi, ktorí k nám prišli v zajatí počas severnej vojny. Začal pracovať v novo-Jeruzalemskom kláštore a jeden z prvých vytvorených maľovaných dlaždíc v Rusku. Červené väzby a emblémy sú spojené s jeho menom. Ukazuje sa, že prvá komiks môže tiež obsahovať dlaždice XVIII storočia. Tento objav z vedcov, vzal si nakreslil nápis z lietajúcich písmen na úrovni úst na malého muža na jednom z dlaždíc. To je presne to, čo moderné komiksy kreslia. "
V Sergiev-Posad pôdy, dlaždice sa najprv nachádzajú na území Trinity-Sergiye Lavrra - na fasáde kostola Okrug (XV storočia) a oltárskeho pásu zavádzanej cirkvi (XVI storočia), ako aj prvky red-clay dekor. Dlaždice sú na kostole Zosima a Savvatiy Solovetsky (1635-1637) - Abused (Green) s kvetinovými ornamentmi, double-headed Eagles, bojovníci a kanóny. Staroveké kachľové panely z Pskova na výstavu sú reprezentované Qaca MDA. Sála predstavuje polychrómové rastúce dlaždice výroby Moskvy (1670-1680), ktoré sú jediným významným dôkazom existencie kráľovského cestovného paláca v obci Slotino, ktorý stál na ceste k Alexandra Slobod, kde podobné vzorky boli tiež. Z polychrómových reliéfnych dlaždíc na konci XYII storočia boli pece z Trinity rezidenta zložené. V kláštore, jeden z najstarších kachlí v začiatku 18. storočia, zobrazujúci medailóny s maľovaním v Cirkre Vianoce, John Forerunner. Podobná pec bola zachovaná v Alexandrove. Unikátne pece XVIII storočia s maľovanými dlaždicami sú v metropolitnom odpočinku a kráľovských paneloch Lavry. Na výstave sú tiež prezentované fasádne dlaždice z týchto kultúrnych pamiatok. Okrem vzoriek Trinity-Sergiye Lavra, výstava vykazuje prácu Moskvy majstrov, uložených v rezervácii múzea v Kolomenom. Boli na pamiatkach Moskvy a Kostroma. Dekorácia výstavy je platdro s dekorom z Paraskewra piatok, stojaci v okhottnom rade v Moskve (1687). Dlaždice cielených pecí sú reprezentované exponátmi uloženými v múzeu Zaraia. Jedná sa o viacfarebné dlaždice z narušeného majetku hrncov (s. District Ilyizino Zarayshsky), ako aj jednoduchšie, charakteristické pre mnohé domy z panstva kniežatách Golitsyn v Sergiev Posad.
Profesor Leonid Andreevich Belyaev
V súčasnosti sa oživuje záujem o toto remeslo. Doktor historických vied, hlavný editor ruského archeologického časopisu, vedúci nového jeruzalem expedície Ústavu archeológie, profesora Leonid Andreevich Belyaev Veľmi veľmi ocenil expozíciu prezentovanú na výstave:
Úprimne, neexistujú také pásky kdekoľvek na svete. Toto plavidlo sme neprijali len z iných národov av Rusku. Prišli sme s ním a ste sa stelesňovali. Tiežn - naša národná pýcha. Priviedli sme materiály na túto výstavu, že nový Jeruzalem dal. Tento kláštor je teraz obnovený a v procese rekonštrukcie sme našli veľká suma exponáty. Sme si si mysleli, že vieme, do akej miery by sme mali záujem. Naši špecialisti na šesť rokov pracujú pre všetkých 12 mesiacov ročne a dokonca 24 hodín denne, zostávajú spolu so staviteľmi, architektmi a všetkými ostatnými v zariadení. Zamestnanci vedeckej expedície nejdú na dovolenku na zimné mesiace, ako je obvyklé v archeológii, a naďalej pracovať, študovať laboratórium, v ktorom sa narodil ruský talent. A výsledky dosiahli fantastické! Zastupujeme tu len malú časť týchto nálezov. A oni umožňujú dospieť k záveru, že naša ruská kravata žila na veľmi dlhú dobu - celá druhá polovica XVI storočia na rôznych miestach krajiny - v Kazane, v Sviyazsku, v Yaroslavle, v Sibíri ... žil XIX a XX storočia do Vrubel. Veľa dôkazov o tom v novom Jeruzaleme. Teraz nezomriel. Máme záujem o jeho pôvod. Trinity-Sergiyev Lávy je tiež veľmi dôležitým miestom v štúdii kravatu. Tam sú terakotové dosky v laurel, môžu byť zaujímavejšie ako dlaždice storočia XVII-XVIII. Študujú pozorne, najmä veľmi vážne. Terracotta Plates sú najskoršie stupeň kravaty, nie je to ani úplne ďalšia kravata. Tieto dosky je jasné, že je Lavra, ktorá stojí na pôvode tohto starobylého plavidla, ktorý sa stal umením.
Nie menej objavovanie a OLGA NIKOLAEŇNÁ GLAZUNOV - Zamestnanec expedície v novom Jeruzaleme. Zaplatenie Tipy, začala hlbšie pochopiť históriu cirkvi:
V tejto zbierke existujú veľmi zaujímavé dlaždice, ktoré umožňujú lepšie pochopiť históriu cirkvi. Toto, predovšetkým dve dlaždice s obrazom osoby a rakoviny na pita. Tam je dlažba so symbolom veľkonočnej dovolenky a zobrazujúca prestížnu dovolenku. Takéto veci stáli v kláštore. Majú veľmi hlboký význam - rozumiete, keď ich začnete učiť.
Pred niekoľkými rokmi, spolu s Vitaly Shcherbakov, Olga Glaznov sa zaoberal štúdia dlaždíc, ktoré boli vyrobené v Laureli a boli použité ako vankúše pre vedúceho pohrebiska mŕtvych kňazov. V sdržiarskom kláštore bola takáto tradícia. Zvyčajne, pod hlavu, duchovní dali tehlu, ale v laureri začal vyrábať špeciálne väzby. A na to boli majstri pozvaní z nového Jeruzalema, pretože v Patriarchu Nikona v novom Jeruzaleme sa toto remeslo už angažovalo. Táto skutočnosť zistila špecialistov počas prípravy tejto výstavy. Na zriadenie výroby, v Novom Jeruzaleme zozbieraných majstrov z rôznych miest - od Moskvy, z Litvy, zo severu Európy, od juhu Európy, od Trinity Sergiyev Lavra. Obrovské množstvo majstrov bolo varených v tomto kotle a boli schopní vytvoriť akýkoľvek iný fenomén - ruský talent.
"Výstava je veľmi dobrá, nebola podobná výstava," hovorí Olga Nikolavna. - Ale ja by som tiež pridal objekty, ktoré predstavujú technológiu pneumatiky. Existujú moderné technológie. Ukázalo by som staré technológie. Máme tiež: a pečiatky zavlažovania a oddeľovače dlaždíc, pečiatky sú dlaždice, na vizuálne vykazujú zvláštnu výrobnú históriu kravaty. V priebehu rokov sa zmenila. Ak porovnáte rovnaké inteligentné veci XVII a XVIII storočia, vidíte, že sú vyrobené rôznymi spôsobmi. V XVII storočia boli tzv. Plameňové horáky Gorna - veľké hlinené hrnce s otvormi, ktoré v XVIII storočia vymenené na uzávery. Tieto veci pomáhajú predstaviť, ako sa výroba zmenila. "
Kráveka nadácie "TOPHKS" Múzeum "Kolomesskoye"
SVETLANA IZMAILOVNA BARANOVA
Kráveka nadácie "Thess" z Kolomesskoyeho múzea, doktor historických vied, kandidáta histórie umenia, spolupracovník oddelenia MSU teológie SVETLANA IZMAILOVNA BARANOVA - jeden z týchto kolegov, ktorí pomohli pripraviť výstavu poskytnutím ich materiálov:
Archeologická expedícia, ktorá pracuje na území Novo-Jeruzalem Monastery, nevystaví svoju zbierku ešte, ale veľkoryso vám ukáže svoje nálezy v tejto miestnosti. V našom múzeu boli platpals dokonca odstránené z stenách expozície a priniesli ich na vás. Toto je skutočný a zrekonštruovaný platdro z Babany Cirkvi sv. Paraskewi piatok, ktorý stál v okhottnom riadku. Na tomto mieste, kde stála Cirkev, je teraz State Duma. Moskva stratil veľa v roku 1928, nielen tento kostol, zmizol a palác Vasily Vasilyevich Golitsyn. V pripomienke minulosti boli odolné dlaždice. Záujem o ne rastie po celom svete. Nikdeli sme nešli skôr. A nedávno sme navštívili našu zbierku v Louvre a toto múzeum sa konalo pre seba. Budeme ísť do Düsseldorfu, kde bude špeciálna výstava venovaná ruskej pneumatike. Zúčastňujeme sa náročných, viacerých projektov a spokojní sa s akýmkoľvek pozvaním.
SVETLANA IZMAILOVNA, Čo je pre vás dôležité túto výstavu? Čo by ste chceli povedať ľuďom, ktorí sa pozrieť na svoje exponáty?
Význam tejto výstavy je, že v tejto malej oblasti dlaždice je prezentovaná v rôznych uhloch. Tam sú dlaždice v archeologickom hrubom lepení, čo jasne ukazuje, v akom štáte bol predmetom zistené. Veľké architektonické objekty ukazujúce históriu vytvorenia jazykového dekoru sú prezentované. Vidíme a Novodeli - pokus o apelovať na moderných majstrov k tradíciám minulosti. Chcel by som, aby výstava vyzvala túžbu zbierať dlaždice. Tento proces je veľmi dostupný. Niekedy sme niekedy tónovaní nôh. A teraz je už vidieť, že zmizne. Preto je dôležité zmeniť postoj k nemu. Výstava to robí. Vďaka jeho vlastnostiam - trvanlivosť glazúry, pevnosti SHARD, schopnosť ruských majstrov robiť tieto vynikajúce diela, ktorí zažívajú stáročia - dostal nás so všetkými jeho trblietami, so všetkým svojím vlastným ornamentom a je stále šťastný . Preto sa pýtam každého: zbierať dlaždice, priniesť múzeí, dopĺňať naše finančné prostriedky. Zvlášť, ak je známe, kde sa tento kúsok zistil. Pre nás je veľmi dôležitá väzba na miesto. Veľmi dlhá dlaždica bola vnímaná ako niečo príliš jednoduché porovnávanie, napríklad s porcelánu, kryštál. Často boli nájdené na Zemi, dokonca aj pluh. V mojom živote bol taký prípad. Chôdza raz v meste Yaroslavl, ktorý je známy svojimi slávnostnými dekormi, videl som bielym dielom v tme pod lucernym. Zdvihnutý. Ukázalo sa, že je to príbeh, ktorý prežil nápis: "Toto je pre nás dobré." Zjavným prínosom takýchto výskumných výstav je, že dávajú predstavu o pneumatike ako nepostrádateľnú časť ruského života a takmer nás zbierajú, udržujú a študujú.
Čo môže povedať pásku pece zo svojho špecialistu externé druhy? A môže dlaždice zapadnúť do nášho moderný život, Staňte sa populárnymi v XXI storočí?
Dlaždice pozorného vzhľadu môže povedať o mnohých veciach. Prostredníctvom kravaty môžeme rekonštruovať dom, môžeme uistiť, že pece boli v ňom. Pre tieto kachle môžeme posudzovať stav tohto Parlamentu, o konzistencii majiteľa, jeho chute, o jeho možnostiach a všeobecne o histórii. Môžeme povedať o tom, ako sa tieto pece zmenili. Rozoberali sa, existovali vlastnú módu. Niekedy sa zdá byť malá rukoväť ohľadov, ktoré v prvom rozohre sa zdá byť odpadky, môže byť svedkom komína a povie celú históriu domu, aj keď tento dom už prestal existovať. Nie je to zbytočné nedávno sa v keramických peciach nedávno objavil. A ruská dlažba sa stala dopytom. Novo zariadené doma podľa špeciálnych vložiek, keramických panelov. Naše workshopy, najmä v severných regiónoch, kde je potrebná pec na vykurovanie, sú jednoducho posiate objednávkami. Napriek tomu, že toto potešenie je drahé, ľudia idú k nemu, vidia krásu tliesnej rúry a jej pohodlie.
- Aký je pohodlie dlaždice pece?
Po prvé, je to hygienické, môžete si ho umyť. Po druhé, bezpečné. Prostredníctvom jeho pórov neprechádza dym a tehly nevytvoria. Tretí, estetický. Nie je nič o svojej kráse a hovoriť! Workshopy teraz robia sumy rúry a pece sú potom postavené na rozmeroch tohto jazykového množstva. Samozrejme, všetky objednávky sú individuálne, autor, originál. Zákazníci sú často požiadaní, aby zničili formuláre, na ktorých boli vyrobené jeho dlaždice, takže neexistoval opakovanie, takže to nebolo tak, že sused mal rovnaký sporák ako on. Tieto požiadavky pre majstrov boli predtým, vo všetkých stároch ...
Doktor historických vied, hlavný editor ruského archeologického časopisu, vedúci nového jeruzalem expedície Ústavu archeológie, profesora Leonid Andreevich Belyaev Sumarizované všetko, čo bolo uvedené v prezentácii:
Snáď hlavným prvkom materiálovej kultúry Moskvy stavu bola dlažba. Nie sme plne vedomí. Ale ak si vezmeme ruskú kultúru XIX storočia, Doperovsky éry, potom všetky ruské v tom čase bolo vnímané s určitým podozrením ako nejaký druh zlého, skóre, zabitie, neodpovedá na európsky štandard tej doby. Keď začali definovať svoju národnú cestu, potom páska bola uvoľnená ako prvok národná kultúra. Vstúpil do Ward of Romanov, v Therem Palace. V tejto forme však dosiahol moderné, avšak v malých množstvách a zachovalo sa na sovietske časy. Nie v každom ruskom múzeu uvidíte tieto jedinečné exponáty. Okrem toho sa zistia, že expedícia, prevzatá z pohrebov, z pevných vrstiev. Na tejto výstave sú spolu s originárami kópie. A to je tiež veľmi dôležitá vec. Po kolapse z katedrály vzkriesenia v novom Jeruzaleme sa obložili dlaždice. Vyškolení európski majstri robili ruské kópie. To bola vlastne prvá obnova v Rusku a zároveň je tradíciou. Dlažba je vždy relevantná. Musíme si uvedomiť, že chápanie starého ruského života v Rusku nového času sa začal dlaždice. V Európe bol Rusko zastúpené dlaždicami, ktorá v tom čase zodpovedala úroveň kultúry mnohých kontinentov.
Seniorský výskumník
Príbehy a kultúry Sergiev Posad oblasti
Nina Viktorovna Kholkov
Ste spokojní s prvým dňom výstavy? Pýtali sme sa na túto otázku jedným z tvorcov výstavy. Nina Viktorovna Khojakova - Starší vedecký zamestnanec Katedry histórie a kultúry regiónu Sergiev Posad:
Sme radi, že všetci odpovedali na naše pozvanie. Hodnotenie hostí sú pozitívne. Záujmu o publikum. Len málo ľudí sa venoval pozornosť dlaždice. A sú tak odlišné, toľko pozemkov. Dokonca si vezmite vtáky - nikto sa opakuje, a všetky sa dotýkajú a jednotlivec! Vďaka práci niekoľkých generácií múzejných zamestnancov máme zbierku, ktorá je schopná predložiť nielen špecialistom dnes, ale aj tých, ktorí milujú krásu.
Streda, štvrtok, sobota, nedeľa - od 10.00 do 17.45
Piatok - od 10.00 do 16.45
2. Streda každého mesiaca - od 11.00 do 19.45
Víkend: Pondelok, utorok a minulý piatok mesiaca.
10. septembra v Izmailovo, v mostovom veži Otvorená výstava "Paradise Garden v ruskom umení XVII - Faktúra z XX storočia" To nás pošle v storočí cára Alexej "Ticho" a hľadať Paradise. Výstava výstavy nie je obmedzená na sálu mostovnej veže a uniká na celý ostrov, kde to organicky zahŕňa samotnú vežu a nádherný zástupca ruského vzoru - Klokovská katedrála, z dekorácie, ktorej stále Tešíme sa na "Pavlini OKA" z rajských vtákov.
Mostová veža. Postavený dekrétom cára Alexej Mikhailovich. V XVII storočia Nižný decht bol umiestnený na streľbe, v hornej komore, hodinkách a zvonici.
S cárom, Alexei Mikhailovich v roku 1667, rieka Timidu (teraz - Serebryanka) bola prekonaním priehrady, ktorá tvorila strieborný hrniec, ktorý obklopil Izmailovský ostrov s kráľovskými panstvami. Centrum kaštieľa slúžilo panovníkom nádvoria (postavený v 1664-1690). Tam bol okolo neho hydinový dom, záhrada, kde boli pestované bohatých rastlín a mnoho ďalších ekonomických budov.
Jadrom expozície je kráľovské brány, ktoré sú vyrábané v kráľovských workshopoch, kde boli starodávne tradície ruského dreva a západnej tradície boli hore.
Caristové brány. Dielenská zbraňová komora.
Pochádzajú z kostola Moskov a Damian v dolných záhradkárov.
Rusko Moskva. Druhá polovica storočia XVII. Strom, levkas; Vlákno, tempera, pozlátenie.
Toto rezbárstvo nesie meno FLEVAL. Názov má dve verzie pôvodu: prvá - od nemeckej Flämisch - Flámsky a druhá z nemeckého Flamme - plameňa. Zelené motívy prevládali v tomto virtuóznej barokovej farbe, v tomto prípade je motívom hroznový vinič, ktorý má obrovské množstvo biblických znakov. Symbolizmus raja, Eucharistie, Cirkev, Panny Márie, sa tu prerušil. Symbolika západných tradícií sa ukázala byť blízko ruského zákazníka, predovšetkým kráľa a jeho okolia.
Detail Royal Gates. Reštaurovanie vložky.
Restavovacie vložky vyrobené z Linden sú viditeľné na bránach, na rovnakej technológii a LevodKas. Na tieto vložky nie je žiadny červený polyment (primér pod pozlátením) a samotným pozlátom.
Detail Royal Gates. Je viditeľný červený polyment.
Ruské umenie XVII storočia je jedným z najjasnejších uskutočnení obrazu rajskej záhrady. To je splatné na jednej strane, s obnovením a posilnením Ruský štát Po problémovom čase, - s očakávaním konca sveta v súvislosti s 1666 z Vianoc Krista. Záujem o "Paradise témy sa prejavili nielen pri čítaní a písaní textov súvisiacich" s koncom časov ", ale aj pri vytváraní Zeme" Ikony "raja.
Všeobecný pohľad na halu.
Venujte pozornosť bielym názvom Poliaci a vláknami. Ako ozýva ženské vlákno na strome caristu.
Stĺpec vyrezaný. Základňa. Pochádza z kláštora Simonov. Rusko Moskva. 1677 - 1683. Biely kameň; Testovacie rezbárstvo.
Hovoríme, že "biely kameň", ale biela je jeho prirodzená farba, ktorá bola použitá len v Naryhikinskom štýle. A tieto piliere boli tónované, pozadie - červená alebo lazorov a vyčnievajúce časti boli zlaté.
Stĺpec vyrezaný. Pochádza z kostola sv. Mikuláša Wonderworker "Big Cross".
Rusko Moskva. 1680 - 1689th. Biely kameň; Testovacie rezbárstvo.
Bohužiaľ, stĺpce so zachovaným pozlámkou, nie je, ale ak sa pozriete, môžete vidieť stopy farebného povlaku.
Jedna z šumivého tváre ruského umenia bola zavlažovaná dlaždice. Prvýkrát sa výroba platných dlaždíc začala na objednávkach patriarchu Nikon v kláštore Valdai Eversky, neskôr Workshop bol vytvorený v kláštore Novo-Jeruzalem Resurrection. Po odsúdení patriarchu, mnohí majstri boli odvezení do zbraňovej komory. Cenín je keramický produkt pokrytý smaltom.
PANNNO SIVEROVÉ POTREBY POLYCHROMIC "BIRD S FRUITS".
Od dekoru zvonice kostola svätých a Damian v spodných záhradkárov. Rusko Moskva. 1689 Hlinená červená, smaltová farba, glazúra hnedá; Tvorba, maľba, streľba.
Do stredu XVII storočia v Rusku vedeli len amatérske (zelené) alebo terakotové (červené) komíny. Ale po zaradení do stavu západných bieloruských krajín, majstri, ktorí vedia tajomstvo neželezného zalievanie (farby), sú pozvaní na patriarchu na ozdobenie chrámov. Spolu s majstrami, nielen technológií, ale aj symbolmi a obrazmi západného umenia: Hornček z hojnosti, Laurel Listy a Acantta.
Cornucopia.
Polychromný reliéfny polychorage. Pochádza z kostola Svätého Great Martyr Paraskeva piatok v okhottnom rade. Rusko Moskva. 1686 -1687. Červená hlinka, červený smalt, hnedá glazúra; Tvorba, maľba, streľba.
V platnice používa obraz laurelových listov. Možno bol recyklovaný zo západoeurópskeho gravírovania.
A táto kravata nám predstavuje kresbu listu Acanta.
Čelia čelí reliéfne polychromové. Pochádza z kostola mučeníkov Adriana a Natalia, ktorá je v MeshChansk Slobod. Rusko, Moskva, 1688. Red Clay, červený smalt, hnedá glazúra; Tvorba, maľba, streľba.
Hovoriť o zavlažovacích dlaždiach, nie je možné obísť najslávnejší Cincan Master Stepan Ivanova Semoby. Jeho zručnosť bola taká veľká, že by mohol mať veľkú vrstvu dlaždice. Čím väčšia je rezervoár, tým väčšie možnosti jeho deformácie a poškodenia. Celý proces bol kontrolovaný na oku vo farbe plameňa, každá kravata spaľovala 5-6 krát a mala značné náklady.
Panel reliéfny polychrome "evanjelista John". Majster - Stepan Ivanov (polovica pastvy).
Pochádza z kostola Svätých otcov zo siedmich univerzálnych rád kláštora sv. Danilov. Rusko Moskva. Koniec XVII storočia. Červená hlinka, červený smalt, hnedá glazúra; Tvorba, maľba, streľba.
John Teológovia sa náhodne objavili na tejto výstave, je to on, kto nás zavádza do budúcnosti, baníctva Jeruzalema a dopĺňa obraz Paradise Garden Mesto, postavené zo zlata a drahých kameňov.
Technologické manželstvo je viditeľné na tejto vrstve, ale kvôli jeho vysokým nákladom, väzby s takýmto chybou neboli považované za chybné. Aby ste prezentovali náklady, uvádzame príklad. Pre tri tisíce dlaždíc, ktoré išli zdobiť Pokrovsky katedrála v Izmailove, 250 rubľov bolo zaplatených majstrom. Tri rubľov náklady majú malú dedinu (3-4 yard),
Reliéfny polychromický je "cherub". Majster - Stepan Ivanov (polovica pastvy).
Pochádza z kostola svätej mučeníka Yermolay na veľkej záhrade. Rusko Moskva. 1682 hlinená červená, zafarbená, hnedá glazúra; Tvorba, maľba, streľba.
Bolo tam veľa takýchto dlaždíc vyrobených pre nový kláštor Jeruzalem, bolo možné, že prišiel tam s majstrami po Opal patriarchu Nikon. A na výstave môžete túto kravatu zvážiť podrobnejšie a zistíte, aké iné nebezpečenstvo hodili takéto veľké výrobky.
Odľahčovacie polychrómové dlaždice. Od dekoru zvonice cirkvi Nicholas je odhlásený, ktorý je na Arbate. Rusko Moskva. Začiatok 1680. rokov. Červená hlinka, červený smalt, hnedá glazúra; Tvorba, maľba, streľba.
Tieto dlaždice sú obzvlášť drahé pre zamestnancov múzea, pretože radi zdobia mostovú vežu, kde sa koná výstava.
Neúnavné dekorácie veže.
Palizdiť vežu, môžete vidieť, že s pomocou jednej formy a rôznych farieb, majstri hľadali obrovskú škálu dlaždíc. Aj na dlaždice často zobrazovali raj vták "Papagai", ktoré západoeurópske veľvyslanci boli priniesol. Predpokladá sa, že tento vták je škodlivý pre vodu, pretože žije v raji, kde nie je dážď. A preto sa obávali, že voda môže umyť krásnu farbu plumage.
Po reformách Petrovsky, sen RAI Tsar Alexei Mikhailovich, nezmizol nikde. Vstúpila do národnej tradície, kde boli kresťanské myšlienky prepletené s ľudovými hlbokými vierami. A raj vtáky zabalené so starovekými vernými ozdobami, morskými pannami a inými báječnými postavami.
Lev. Doska s kolónkom. Alexey Borisovich Voronin (?). Rusko, Nizhizodorodsky provincia. Druhá polovica storočia XIX. Drevo; vlákno.
Morská panna. Poľnohospodárske frontárne. "Majster domu Akimova." Rusko, Nižný Novgorod provincie, Balahnínsky kraj, 1860s. Drevo; vlákno.
Tu, v takomto skladovom dome, poklad sa zmenil na vežu vozovky, ktorá slúžila vstup do krajiny cára Alexej Mikhailovich, a teraz strážne myšlienky o raji našich predkov, a my sami. Pamätáme si a sme hriešní o Mount Jeruzalem.
Veľkú vďačnosť vyjadrujeme tlačovému servisu Moskvy štátu jednotné umelecké historické a prírodné terénne múzeum rezervy na možnosť navštíviť výstavu a Zuykov Valery Viktorovich, vedúceho metodického oddelenia spoločného múzea-rezervu, za vynikajúcu exkurziu o expozícii.
Môžete tiež využiť nové Múzeum Sulgy "Photo session v historických kostýmoch."
Pre pohodlie účastníkov v kostýmovej zasadnutí v mostovom veži, je definovaná miestnosť na šaty. Trvanie 1 Relácia fotografovania je nainštalovaná - 20 minút, berúc do úvahy čas na obliekanie.
Cenová služba: 1 osoba - 200 rubľov, 2 osoby - 300 rubľov, 3 osoby - 500 rubľov, 4 osoby a viac (s oblekami) - 600 rubľov.
Adresa: mesto. BAUMAN, D.2, s. 14. Cestovanie: z umenia. m. "Partizánskaya", troll. 22 na OST. "HOME ALLEY". Mapa.
Pracovný čas: Utorok - piatok, nedeľa od 10.00 do 18:00, sobota od 11.00-19.00 (v letné obdobie), 10.00-18.00 (v zime)
Pondelok - deň voľna.
Cena lístku:dospelý - 50 rubľov, preferenčných - 30 rubľov.
Každý tretia nedeľa mesiacov - vstup je zadarmo.