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Presentación a la lección sobre el tema: "Fotografía de arte como tipo de arte"

Bali. Caminata pre-ordinaria

Despegue del grupo

Diente de león

La información principal de la historia de la foto es un mensaje público sobre la aparición de imágenes con la ayuda de la luz - 1839. Sitio de la invención - París, Francia Falsa Foto - Louis Dager, Jean Nieps Título de la imagen - DougUrotype

Paris Boulevard Dagerrotype 1839g.

Edgar Alan en Dagerrotype 1940

Imagen artística de un reflejo artístico generalizado de la realidad, vestida con la forma de un fenómeno particular particular. SI. Diccionario explicativo OBGOV de la lengua rusa.

Especificidad imagen artística En la foto de la foto, esta es la imagen de imagen del valor documental.

Medios expresivos foto artística Composición Color Línea Color Composición Formato Distribución Luz Momento Disparo Racket Disparo

Doble amanecer

Música Norte

Ya los pensamientos hierven

Guau

Trabajo práctico número 2 artista de fotos - ¿Qué es él? Discutir en un grupo, ¿qué cualidades personales y profesionales deberían tener un artista fotográfico para lograr el éxito en la profesión? Anote estas cualidades en el cuaderno. Dibuja un retrato verbal de un artista de fotos, justificando su posición.

Artista de la foto - ¿Qué es él? El investigador psicólogo de la vida en todas sus manifestaciones tiene su propio punto de vista, posición ideológica, la individualidad del estilo tiene un sabor artístico que posee la tecnología de la fotografía conoce la historia y la teoría. artes visuales

Sobre el tema: Desarrollo metódico, presentaciones y resúmenes.

Tecnología de aprendizaje en la asociación creativa "Fotografía de arte" "

Clases en "Fotografía de arte" viajando en diferentes lugares y rincones de nuestro planeta, a veces es imposible permanecer al admirar suspiros y desgarrar los ojos de desarrollarse antes de ...

Presentación a la lección en la "fotografía artística" del octavo grado.

Este material contiene materiales ilustrativos y de texto para el aula de arte o MHC en el tema "Fotografía de arte" ...

Gran popularidad en el siglo XX. Tipos de arte sondeados relacionados con el progreso técnico. Gran popularidad en el siglo XX. Tipos de arte sondeados relacionados con el progreso técnico. Fotografía, películas, televisión, producción de la industria de impresión (libros, revistas, periódicos) se han convertido en símbolos de tiempo. Fotografía, películas, televisión, producción de la industria de impresión (libros, revistas, periódicos) se han convertido en símbolos de tiempo.

La palabra "foto" se traduce como "iluminación", que refleja la base del espíritu de luz en el proceso de fotografia. La palabra "foto" se traduce como "iluminación", que refleja la base del espíritu de luz en el proceso de fotografia. La tecnología de fotografía se basa en un familiar para las personas con antigüedad del efecto óptico: un haz de luz, cayendo en un pequeño orificio de la cámara, da una imagen invertida en su pared opuesta. La tecnología de fotografía se basa en un familiar para las personas con antigüedad del efecto óptico: un haz de luz, cayendo en un pequeño orificio de la cámara, da una imagen invertida en su pared opuesta.

La fotografía, siendo uno de los medios más resucitados, tiene un gran valor histórico como testigo de su tiempo. La fotografía, siendo uno de los medios más resucitados, tiene un gran valor histórico como testigo de su tiempo. Incluso que no tiene valor artístico, la foto de la alegría se ha convertido en un documento histórico valioso. Incluso que no tiene valor artístico, la foto de la alegría se ha convertido en un documento histórico valioso.

Amplia distribución recibida fotografía artística. Amplia distribución recibida fotografía artística. Una vista a través de una lente de cámara le permite ver países exóticos, animales maravillosos, profundidades submarinas del océano, reliquias culturales e históricas de la antigua arquitectura, actores populares, nuevos flujos de moda (ropa, peinados, interiores de los hogares, etc.). Una vista a través de una lente de cámara le permite ver países exóticos, animales maravillosos, profundidades submarinas del océano, reliquias culturales e históricas de la antigua arquitectura, actores populares, nuevos flujos de moda (ropa, peinados, interiores de los hogares, etc.). El autor transmite su actitud hacia él al elegir el momento de disparar, ángulo, la distribución de la luz y la sombra. El autor transmite su actitud hacia él al elegir el momento de disparar, ángulo, la distribución de la luz y la sombra.

La foto ha desarrollado su sistema especial de fondos expresivos, pero no ha perdido relaciones con las antiguas artes visuales. Esto se manifiesta, en particular, en el hecho de que sus géneros principales, el paisaje, la naturaleza muerta, la imagen se presentan en la foto de la foto. Dicen, por ejemplo, que el retrato hace a los que faltan y los que están vivos. La peculiaridad de la imagen visual en la foto es estar en su documental, ya que siempre es un objeto del mundo real o un momento significativo de la realidad. La foto ha desarrollado su sistema especial de fondos expresivos, pero no ha perdido relaciones con las antiguas artes visuales. Esto se manifiesta, en particular, en el hecho de que sus géneros principales, el paisaje, la naturaleza muerta, la imagen se presentan en la foto de la foto. Dicen, por ejemplo, que el retrato hace a los que faltan y los que están vivos. La peculiaridad de la imagen visual en la foto es estar en su documental, ya que siempre es un objeto del mundo real o un momento significativo de la realidad.

Retrato Retrato (Fr. Retrato, de la imagen de portraire "obsoleto") Una imagen de una persona o un grupo de personas producidas por pintura, grabado o esculturas, también una imagen fotográfica o una descripción verbal u otros agentes artísticos.

Fotografía de fotografía de calle (fotografía de la calle inglesa) Tipo de fotografía documental, generalmente representando personas en situaciones ordinarias en en lugares públicos: En las calles, en los parques, en las playas, etc. La fotografía de la calle utiliza la técnica de fotografía honesta, es decir, a través de la cual muestra algo como está, sin distorsión. Este género de fotografía existe actualmente y muy popular.

Fotografía documental La fotografía documental generalmente se considera un tipo de fotoperiodista profesional, pero también está comprometida en los amantes. El fotógrafo intenta hacer una foto objetiva e imparcial, que transmite la verdadera apariencia de lo que se filmó, la mayoría de las veces las personas. Por lo general, estas fotos están destinadas a publicaciones.

Fotografía de género Género La fotografía es un tipo de foto donde se refleja una cierta historia, historia, acción. Para obtener la fotografía de géneros, se pueden usar todos los géneros anteriores de fotografías, todas las soluciones organizadas, etc., para obtener una buena fotografía de género.

Photo Publicidad (fotografía comercial) Foto de publicidad (fotografía publicitaria) Esta es una cima de posesión de la foto de la foto. Photo Publicidad ("Fotografía comercial") incluye prácticas todos los géneros. Este término caracteriza las imágenes utilizadas en las siguientes instrucciones: Diseños de publicidad, anuncios en la prensa de calendarios publicitarios al aire libre de productos corporativos y representativos de carteles de folletos, perspectivas de catálogos de envases de productos de música y producción de video.

PhotoHoot (fotografía animal) PhotoHoot (Ing. Fauna silvestre fotografía) Género de fotografía, objeto de disparar en cuál son pájaros salvajes Y los animales. Todos los animales deben ser necesariamente salvajes, la foto real admite que no tome disparos en un hábitat no natural.

Foto (p. Photographie del Dr.-griego. Φως / φωτος - Luz y γραφω - Escribir; Técnica de dibujo con luz) - Obtención y mantenimiento de una imagen estática en un material fotosensible (película o matriz fotográfica) con la cámara.

También una fotografía o una fotografía, o simplemente una instantánea, llame a la imagen final obtenida como resultado de un proceso fotográfico y la persona considerada directamente (conocida como un marco de una película manifestada y una imagen en forma electrónica o impresa).

la foto es el arte de obtener fotografías, donde el principal proceso creativo es buscar y seleccionar la composición, la iluminación y el momento (o momentos) de la foto. Tal elección está determinada por la habilidad y la habilidad del fotógrafo, así como sus preferencias y gustos personales, lo cual es típico de cualquier tipo de arte.

Géneros principales en fotos como el arte.

1. Foto de noche - Fotos de la noche. La foto de la noche implica la fotografía por la noche y en realidad se obtiene con estos marcos de tiro. Teniendo en cuenta que por la noche no hay suficiente luz para el fotógrafo de la foto, el fotógrafo debe usar exposiciones largas, lentes de luz y valores de sensibilidad alta de ISO.

2. Retrato

3. Bodegón

4.Mobilografía: apareció a principios del siglo XXI. Está hecho por la cámara integrada en electrodomésticos, puede ser celulares, Computadoras personales de bolsillo, encendedores, binoculares. Debido a las fotografías de baja resolución hechas por tales cámaras tienen muy baja calidadPero pueden ser interesantes para lo que se hacen de un ángulo inusual o se hacen espontáneamente. En este género, la fotografía es importante que se muestra principalmente en la imagen, y no es qué foto de calidad. En el moderno espacio de la galería, varios proyectos de arte ya se han creado en el género de la movilogografía.

6. Una fotografía de periódicos es la prerrogativa de los fotoperiodistas que eliminan diversos eventos de escalas locales a mundiales. Requiere la velocidad de la composición y la respuesta instantánea a los cambios de la situación desde el fotógrafo.

7. Foto documental - Foto documental. Cualquier tipo de foto puede relacionarse con este género si documentó eventos u objetos. Pero recientemente, los medios de comunicación cambian los requisitos para el material documental. La fotografía documental de hoy dio paso al fotoperiodismo. A menudo, las imágenes hechas por los autores: los documentistas no solo tienen documental, sino también el valor artístico. Las obras de tales fotógrafos se pueden ver en galerías, libros, álbumes artísticos de fotos.

11. Fotografía panorámica panorámica: pertenece a la fotografía de varios panoramas.

Reglas para realizar una foto:

1- La elección de la trama, interesante e inusual, el autor de la trama tiene derecho a estar orgulloso de. La caza de tales parcelas ocupa

mucho tiempo y, a veces, se convierte en manía. Si eres uno de los que siempre sostienen la cámara a la mano,

preocuparse por nada Lo principal es mirar siempre y ver la belleza en las escenas más comunes.

• El espacio sin precedentes en la elección de una trama abre una foto macro. Una gota de agua, un insecto o una flor admira al espectador que no está acostumbrado a considerar los artículos pequeños en detalle.

2. La selección del punto de disparo va alrededor del modelo, señalando las características del fondo. Así que deshacerse de los elementos "malos" que no pueden estar ocultos de manera diferente. Un ejemplo brillante es la lámpara virgen y las líneas eléctricas que estropeaban la historia de la fotografía, no un marco.

3. Características de la percepción visual.

Estamos acostumbrados a leer de izquierda a derecha y arriba, y la gravedad enfatiza que el movimiento hacia abajo, naturalmente. Esto se refleja enormemente en la percepción. Si la imagen está presente los mismos o objetos similares, el que se encuentra a la izquierda dominará. El objeto ubicado en la parte superior de la imagen parece más pesado que está abajo. La línea vertical parece más larga que exactamente la misma horizontal.

4. Psicología de las líneas.

Las líneas eléctricas son los contornos de objetos ubicados en la imagen. En las imágenes en blanco y negro, se pronuncia más fuerte, ya que nuestra opinión no está distraída por una gran cantidad de colores. Tal efecto se usa a menudo en la foto artística. A ningún profesionales deportistas les gusta hacer imágenes en blanco y negro.

Con la ayuda de una línea, un fotógrafo experimentado puede administrar la opinión del espectador, dirigiéndolo a los detalles importantes de la instantánea.

5. Alivens en la composición.

Sección transversal de 6.Zolotoe

Si gasta en las fotos horizontalmente y verticalmente dos líneas, cada una de las cuales separa un tercio de la imagen, se obtendrán las cuatro líneas de la "sección de oro" y cuatro puntos de su intersección. La zona ubicada entre estas líneas se percibe como la más tranquila, y la vista en primer lugar corrige los artículos ubicados en las líneas en sí y en los puntos de intersección.

7 composición

Ejecutar una foto usando reglas básicas.

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Historia de fotos

Acerca de las fotos Historia de la fotografía Tipos de contenidos de fotos Géneros principales en fotos como fuentes de arte

Foto (p. Photographie del Dr.-griego. Φως / φωτος - Luz y γραφω - Escribir; Técnica de dibujo con luz) - Obtención y mantenimiento de una imagen estática en un material fotosensible (película o matriz fotográfica) con la cámara. Acerca de las fotos ...

En mas sentido, La fotografía es el arte de obtener fotografías, donde el principal proceso creativo es buscar y seleccionar la composición, la iluminación y el momento (o momentos) de la foto. La foto, no es solo en ningún momento, capturada en papel y se coloca en el marco. De hecho, cada foto es un momento de la vida de alguien. Las fotos realizan una conexión continua entre diferentes generaciones, naciones. Cada imagen lleva un cierto significado. Siempre mantiene la felicidad, la alegría, el dolor o las lágrimas. Y precisamente gracias a las fotos, todo esto no entra en el olvido, sino que deja la memoria en los corazones de las personas. Otro significado importante de la foto es la restauración de los monumentos arquitectónicos destruidos en la antigua fotografía de M

Las imágenes que se utilizan reflejadas a partir de los objetos de la luz visible también se obtuvieron en la antigüedad profunda y se utilizaron para trabajos pintorescos y técnicos. El método llamado fotografía ortoscópica posterior no requiere dispositivos ópticos graves. En aquellos días, solo se utilizaron pequeños agujeros y, a veces, brechas. Las imágenes fueron diseñadas en las superficies opuestas de estos agujeros. Historia de las fotos ...

El método se mejoró aún más con dispositivos ópticosColocados en el lugar del agujero. Esto sirvió como base para crear una cámara que limita la imagen resultante de la iluminación no está llevando la imagen con luz. La cámara fue nombrada sobre el resumen, la imagen se proyectó en su pared mate trasera y se redujo a lo largo del contorno del artista. Después de la invención de los métodos de fijación química de la imagen, la cámara-obscura se ha convertido en un prototipo constructivo de un aparato fotográfico. El nombre "Photo" fue elegido como el más congestivo de varias opciones en la Academia Francesa en 1839.

Por lo tanto, la primera en la historia de la foto se considera una instantánea "Vista desde la ventana", obtenida por NIEPs en 1826 con la ayuda de una cámara -Obusury en una placa de hojalata recubierta con una capa delgada de asfalto. La exposición duró ocho horas con luz solar brillante. La ventaja del método NIEPS fue que la imagen se obtuvo alivio (después del enrutamiento de asfalto), y podría ser fácilmente propagado en cualquier número de instancias. Primera foto en el mundo, "Vista desde la ventana", 1826

En 1838, otro francés - Louis Jacques Manda Dagger, con la ayuda de su tecnología para recibir Dagerrotip, se convirtió en el autor del primer disparo con la imagen de una persona. Si mire cuidadosamente, en la esquina del boulevard du tample verá a un hombre con una pierna levantada. Tal vez sea limpieza de zapatos. DIGER. Paris boulevard.1839

El primer retrato de un hombre resultó ser un autorretrato del inventor estadounidense y el fotógrafo Robert Cornelius. La fecha exacta de la instantánea es desconocida, pero no pasó a más tardar a mediados del otoño del año 1839.

La primera mujer apareció en la foto - Dorothy Katrin Draper, quien fotografió a su hermano y famoso fotógrafo estadounidense John Draper. Por cierto, en la misma 1839 años.

1865º año: el primer tiro submarino fue hecho por William Thompson (en la foto) en el Reino Unido

En 1893, la primera foto fue hecha dentro de un estudio de fotos profesional. El lugar y el autor son desconocidos.

La cámara de conclusión original hecha por Alphonse Fat, su tamaño es de 12x14,5x20 pulgadas. La inscripción en la etiqueta "El dispositivo no tiene una garantía si no hay ninguna firma del Sr. Dager y la impresión del Sr. Graste. En 1839, el francés Louis Jacques Manda Daga publicó un método para obtener una imagen en una placa de cobre cubierta con plata. Después de la exposición de treinta minutos de Duger movió el plato en la sala oscura y, durante un tiempo, la mantuvo en pares de mercurio calentado. Como fijador de la imagen, Diager usó una sal de cocinar. La imagen resultó ser bastante alta. Calidad: partes bien trabajadas tanto en las luces como en las sombras, sin embargo, la copia de la imagen era imposible. Tu forma de obtener una imagen fotográfica Diager llamada Daggerotypia

Casi al mismo tiempo, el inglés Ulyam Henry Fox Talbot inventó una forma de obtener una imagen fotográfica negativa, que llamó al mismo bloque. Como portador, Talbot usó papel, empapado con cloruro de plata. Esta tecnología combinó la alta calidad y la capacidad de copiar imágenes (los positivos se imprimieron en papel similares).

Un conjunto de un fotógrafo, que pesa de 70 a 120 libras, necesario para la fotografía en currolloral.

Cámara para tarjetas de visita patentada por Adolf-Eugene Deserty en 1854. Se hicieron ocho exposiciones en un plato de 6,5 por 8,5 pulgadas. La impresión se cortó y pegó en la tarjeta con el tamaño de la tarjeta de presentación: 4 por 2.5 pulgadas.

Caballo en movimiento. 1878 años. Fotos con platos húmedos. Las primeras fotos exitosas de un caballo en movimiento a lo largo del camino Figo Alto, San Francisco, 19 de junio de 1878. La exposición de cada negativa fue inferior a 1/2000 segundos. Usado 12 cámaras de forma de una cámara desde abajo.

Eastman en 1888 desarrolló una excelente cámara aficionada por ese tiempo y dio lugar a la palabra, que desde entonces se ha convertido sinónimo de la palabra "Cámara" - "Kodak". La cámara "Kodak" era un pequeño cajón (de ahí el nombre "cámara detective"), un poco más de 6 pulgadas de largo, 3,5 pulgadas de ancho y menos de 4 pulgadas de altura. Todos podrían trabajar con ella, que estaba escrito en las instrucciones, capaz de: 1. Dirigir la cámara. 2. Presione el botón. 3. Gire la llave. 4. Dejar caer el cable.

Tipos de fotos ... Foto de color - sección de fotos que combinan los métodos y los procesos de obtención de imágenes fotográficas en color. La foto del color apareció a mediados del siglo XIX. La primera fotografía de color estable se realizó en 1861 por James Maxwell. Monocromo o fotografía en blanco y negro., que representa imágenes con color blanco y negro, así como tonos intermedios de gris, fue desde el momento en que la fotografía misma.

Primero fotografía coloridaHecho por el físico James Clerk Maxwell en 1861

Para obtener una instantánea de color, se utilizaron tres cámaras con filtros de luz de colores instalados en ellos (rojo, verde, azul). Las imágenes resultantes permitieron recrear en la proyección (y luego, y en la impresión) una imagen en color. La foto del color apareció a mediados del siglo XIX. La primera fotografía de color constante se realizó en 1861 por James Maxwell de acuerdo con el método de una fotografía tricolor (método de coloración).

El 13 de diciembre de 1902, Prokudin-Gorsky, por primera vez, anunció la creación de diapositivos de color según el método de una fotografía tricolor.

Stenop (de fr. Sténopé) es un aparato fotográfico sin una lente, cuyo papel se realiza por un pequeño agujero. Stenop se utiliza para obtener imágenes de paisaje con una imagen suave, con algo similar a la imagen durante el sueño.

Géneros principales en fotos como arte Paisaje Bodegón Retrato de una galería de fotos Macro "Reporting Nude Nature

http://akvis.com/ru/articles/photo-historia/beginning.php http://images.yandex.ru/yandsearch?Text http://article.saratov.ru/interesting_stories/chamber_evolution/ http: // Terrasochi.ru/blog/fotostudio/219.html http://ru.wikipedia.org/wiki/%d4%ee%f2%eee%e3%f0%e0%f4%e8%ff http://www.best . -Wedding.ru/articles/dva/13 http://photochronograph.ru/2012/09/04/STORIYA-FOTOGRAFIII/ http://photohist.narod.ru/main/russia.html http: // linee375. Narod .ru / janr9.html http://linee375.narod.ru/home.html

Diapositiva 1.

Clade 2.

La foto es el arte de obtener fotografías, donde el principal proceso creativo es buscar y seleccionar la composición, la iluminación y el momento (o momentos) de la foto. Tal elección está determinada por la habilidad y la habilidad del fotógrafo, así como sus preferencias personales y su gusto, que también son características de cualquier tipo de arte.

Diapositiva 3.

La historia del desarrollo de la fotografía que hoy en día no tiene ninguna duda de que la fotografía de arte es el arte que refleja la visión creativa del fotógrafo como artista. Sin embargo, incluso en el alba del desarrollo de la fotografía durante varias décadas, hubo una pregunta aguda sobre si era posible atribuir una fotografía para el arte o simplemente no es más que un medio para fijar y transmitir información sobre el mundo que nos rodea. . Durante muchos años, se tomaron fotos para ganar su propio lugar en el mundo del arte, junto con la escultura, el cine, la pintura y el teatro. Pero ahora, cualquier fotógrafo puede expresar su actitud hacia el mundo y los fenómenos a través de los medios de fotografías como un ángulo, el color o la selección del momento del disparo. Cuando aparecieron las primeras impresiones fotográficas, nadie tomó una foto en serio. Fue considerado solo una simple palea y diversión para bebés para un círculo limitado de personas. En los primeros años, después de su aparición, la fotografía debida a las restricciones técnicas no se pudo aplicar a la documentación, ni en ningún valor artístico, ni la libertad de las decisiones de la luz y la visión creativa del fotógrafo. En el siglo XIX, la vista se generalizó que solo un trabajo hecho por el hombre se puede atribuir al arte. En consecuencia, las impresiones fotográficas que se obtuvieron utilizando varios métodos fisicoquímicos simplemente no pudieron calificar para el estado de arte. Incluso a pesar del hecho de que la primera generación de fotógrafos intentó revivir algo de la composición de sus imágenes con cualquier técnica y enfoque interesante, sin embargo, la foto continuó quedándose a los ojos de la opinión pública un lubino divertido. La foto fue considerada crítica de ese tiempo solo como una copia mecánica de la realidad, capaz de ser solo como pintura artística. Hasta los años 20 y 30 de siglo XX, los artículos y las publicaciones consideraron seriamente si era una foto del arte o era solo una habilidad práctica aplicada, donde la técnica desempeña el papel clave, y no el propio fotógrafo.

Diapositiva 4.

Marcos de los que comenzó la historia de la fotografía. Hace casi 200 años, French Joseph Nisetif Nieps manchó una fina capa de asfalto en la placa de metal y lo puso al sol en la cámara-obscosa. Así que recibió el primer "reflejo de visible" en el mundo. La imagen resultó no la mejor calidad, pero es de él que comienza la historia de la fotografía.

Diapositiva 5.

La primera foto de color La foto de primera clase se realizó en 1861 por el físico inglés James Clerk Maxwell. La foto se llama "cinta desde el escocés".

Diapositiva 6.

El primer fotomontaje en 1858 Henry Peach Robinmon realizó el primer montaje fotográfico, combinando varios negativos en una sola imagen. Este "desvanecerse" es una combinación de cinco negativos, donde se representa la muerte de una niña de la tuberculosis.

Diapositiva 7.

El primer retrato de fotos la primera fotopline en el mundo: el autorretrato Robert Cornelius, 1839. Después de eliminar la cubierta con una hoja de fotos, se apresuró a un marco donde pasó más de un minuto para cerrar la lente. Palabras escritas en la parte posterior de su propia mano de Cornelius, di: "La primera imagen a la luz de la historia. 1839 años. "

Diapositiva 8.

La primera foto de un hombre de la primera fotografía de una persona es considerada "Boulevard du Tampl", una imagen tomada por Louis Dager a fines de 1838. En la esquina inferior izquierda, puedes distinguir la figura de una persona que cepilla los zapatos. Permaneció inmóvil el tiempo suficiente para llegar a la fotoflástica. La exposición fue de al menos 10 minutos.

Diapositiva 9.

La primera foto del cosmos La primera foto en el espacio se realizó el 24 de octubre de 1946. La instantánea se realizó desde el cohete V-2 con una cámara de 35 mm.

Clade 10.

La primera foto de la luna el 7 de octubre de 1959, por primera vez, se tomó muestras la primera vez que se muestrea el reverso de la luna. A pesar de la mala calidad, las imágenes proporcionaron la prioridad de la URSS en nombre de los objetos en la superficie de la luna.

Clade 11.

La primera fotografía aérea La primera fotografía aérea fue llevada a cabo por el inventor francés Gaspar TourNah en 1858. Se fotografió a París de un globo.

Diapositiva 12.

La primera radiografía de la primera imagen de X-Ray fue una imagen del cepillo de la esposa de Wilhelm Rentgen, 1895.

Diapositiva 13.

La primera foto submarina, la primera foto submarina fue hecha por William Thompson en 1856. Durante el disparo, la cámara se instaló en la parte inferior del mar, cerca de Weimont (Reino Unido)

Diapositiva 14.

La primera foto de color submarino. La primera foto del color submarina se realizó en el Golfo de México, el Dr. Longley Charles Martin en 1926

Diapositiva 15.

La primera foto de color de la Tierra es una de las primeras fotos de la Tierra del espacio fue realizada por la tripulación "Apollo-17" el 7 de diciembre de 1972.

Diapositiva 16.

Las primeras fotos en 3D en la década de 1920, Cavenders, vendiendo cigarrillos, buscaban una forma de aumentar las ventas. Para hacer que el embalaje sea más atractivo, se convirtió en un fotógrafo familiar, Dudden Holmes, con una solicitud para crear algo aferrado. Fotógrafo sugerido idea inusual: Imprima en paquetes de cigarrillos para dos imágenes junto a la otra, una: para el ojo izquierdo, el otro, por la derecha. En este caso, la imagen en la misma imagen se desplazó ligeramente hacia el lado, y al mirar las imágenes, se creó una sensación de profundidad de fotografía, efecto 3D. Hoy en día, estas imágenes se transformaron en imágenes GIF y recibieron un efecto 3D real y habitual.

Diapositiva 17.

Diapositiva 18.

Fotografías En el siglo XX, cuando la técnica fotográfica ha mejorado bastante mejorado, había suficientes materiales fotográficos sensibles y cámaras cómodas, la foto se ha convertido en un bordillo técnico a uno de los tipos de arte visual, pintura relacionada, pero diferente de ella. En total, una variedad de géneros se ha desarrollado para la historia de la fotografía:

Diapositiva 19.

Diapositiva 20.

pictoriStism Photo Food Photography Photo recién nacido en documentos Scandografía de lightgrass